A ficção, por sua própria definição, não é real. Um personagem pode ter uma vida inteira de história de fundo, a política e a geografia de seu mundo natal inventado uma questão de gravação, mas nada disso existiria se escritores, atores, artistas e outros criativos não o imaginassem primeiro. Finja um momento crucial do passado nunca aconteceu, e a história não está realmente sendo reescrita. Um herói não vai processar ninguém por difamação se for reavaliado de repente como um vilão.
No entanto, às vezes parece como se ficção científica E a fantasia “Canon” em ficção científica e fantasia é a mais sagrada das vacas sagradas. Filmes e programas de TV frequentemente se ligam em nós, tentando evitar contradizer linhas descartáveis de diálogo proferidas décadas antes. Os fãs – e eu admito que tenho sido tão culpado disso quanto qualquer um – sempre ficaram felizes em sinalizar inconsistências na tradição da franquia, enquanto o Universo cinematográfico da Marvel construiu toda a sua marca na continuidade labiríntica. Lucasfilm até emprega seu próprio “goleiro do holocron” para permanecer no topo do vasto linha do tempo de uma galáxia muito, muito longe.
Mas, embora a consistência seja indubitavelmente importante, ela não deve vir às custas de boas histórias. “Alien: Terra” O showrunner Noah Hawley e o resto da equipe criativa parecem ter percebido isso, pois o programa adotou uma abordagem muito mais frouxa do cânone do que a maioria de seus colegas de gênero.
O show está definido apenas dois anos antes da tripulação do USCSS nostromo ter atingido o LV-426 e trouxer algo muito desagradável a bordo. No entanto, “Alien: Terra” nunca se preocupa com o fato de que o acidente catastrófico do USCSS Maginot-assim como Prodigy e as outras três corporações que não são da Weyland-Yutani que governam o mundo-nunca foram mencionadas antes. Tampouco se apega a sua cronologia improvável ou é desviada pelos eventos das missões Prometheus e Covenant que partiram algumas décadas anteriores. O Goo preto multiuso Isso exibiu propriedades mágicas nos filmes prequel de Ridley Scott é, até agora, conspícua por sua ausência
Em vez disso, fomos apresentados a um novo ecossistema com bugs que vomitam ácido e um olhar parasitário e esquisito nas pernas que podem estar apenas orquestrando todo o show. Depois de ser Retconned Como resultado de um machado de um andróide malévolo, os experimentos moralmente duvidosos em “Covenant”, o Xenomorfo é-por enquanto, pelo menos-de volta a ser um predador de ápice mais adjacente evolução.
Crucialmente, Alien: a Terra manteve os principais pilares que ajudaram a tornar “Alien” e “Aliens” clássicos de todos os tempos- os ovos, os facehuggers, o ácido para o sangue– e tratou todo o resto como maleável. Outras sagas de ficção científica provavelmente devem tomar nota.
Canon, como sabemos, é um conceito relativamente novo. Quando “Doctor Who” e “Star Trek” estrearam na década de 1960, mesmo os escritores mais avançados nunca teriam sonhado que suas idéias ainda estariam impactando a cultura popular seis décadas depois. Não havia um grande plano para o futuro – o médico não foi revelado como Senhor do tempo até que o show tivesse seis anos – e os criativos estavam frequentemente inventando as coisas à medida que foram. A continuidade “quem” continua sendo um conceito notoriamente nebuloso.
E apesar dos planos anteriores de George Lucas para o “Journal of the Whills”, a trilogia original de “Star Wars” era efetivamente uma lousa em branco, na qual ele estava livre para contar qualquer história que quisesse. Até as prequelas tinham o mínimo de folds existente para esquivar, com os numerosos romances, quadrinhos e desenhos animados do universo expandido que ocupavam níveis mais baixos de cânone-pré-disney, apenas os filmes (e, em menor grau, o CG “Clone Wars”) eram evangelhos.
Mesmo assim, a dependência de Lucas no princípio “de um certo ponto de vista” ainda conseguiu acabar com uma parte significativa da base de fãs. Por que Obi-Wan descreveria Yoda como “o mestre Jedi que me instruiu” se Qui-gon Jinn era seu professor? Como a princesa Leia se lembrou de sua mãe se Padmé morresse quando ela tinha apenas alguns minutos? Mas a Canon é um pequeno inconveniente quando você está lidando apenas com alguns filmes. É quando você se muda para vastos impérios multimídia, abrangendo numerosos filmes interconectados, programas de TV, livros, quadrinhos e cameos em “Fortnite” que se torna um potencial tropeço.
Em primeiro lugar, há o fator do patrimônio, como “Guerra nas Estrelas”, “Star Trek”, “Doctor Who” e todas as outras franquias legado decidiram que a nostalgia é sua arma não tão secreta. Muitas vezes, o impacto é mínimo-trazer o personagem único “Star Trek” Roger Korby No show de prequels “Strange New Worlds”, por exemplo – mas se inclinar para o cânone existente às vezes pode ser inteiro de uma trama.
O parsec Kessel sub-12 de Han Solo foi um de lado casual, um pouco sem sentido, até que se tornasse um grande cenário em “Solo: uma história de Guerra nas Estrelas“. Enquanto isso, Ómega (O Big Bad no mais recente “Doctor Who” Finale) não apareceu na tela desde 1983, quinta história do Doctor “Arc of Infinity” – um corte profundo para todos, exceto o mais hardcore dos fãs.
Muito pior, no entanto, está persistindo com tramas que não funcionam. Poucos programas de TV acertam tudo desde o primeiro dia, e qualquer série de longa data terá-de fato, deve Tenha – algumas histórias menos bem -sucedidas no catálogo traseiro. Isso mostra que eles estão tentando empurrar o envelopeem vez de apenas aderir a uma fórmula.
Às vezes, uma franquia pode fazer uma correção menor – a segunda temporada de Leslie Knope de “Parks and Recreation” foi sutilmente diferente da Leslie Knope do primeiro – mas outras vezes é melhor segurar suas mãos e consinhar uma idéia ao lixo.
É por isso que é improvável que veja alguém que segue os passos de Tom Paris e Kathryn Janeway, quebrando a barreira de Warp-10 e se transformando em lagartos gigantes, como fizeram no infame “Star Trek: Voyager” Episódio “Threshold”. O escritor Brannon Braga descreveu mais tarde a história como um “fedorento real e fumegante” e rumores de que havia sido excisado do Canon. Por razões semelhantes, a revelação de que o médico é meio humano do lado de sua mãe foi convenientemente escovado debaixo do tapete desde a sua única menção no filme de TV “Doctor Who” de 1996.
Indiscutivelmente, a coisa mais inteligente sobre “Alien: Terra” é a maneira como Hawley tem sido exigente sobre o essencial. Até os fãs mais estridentes da franquia provavelmente não admitiriam que não houve uma adição significativa à mitologia do xenomorfo desde que a rainha alienígena levantou a cabeça feia em “Aliens”, quatro décadas atrás. But the decision to turn the TV show into a drama about child androids, feuding corporations and — crucially — an all-new menagerie of bizarre “Thing”-inspired fauna has given a 46-year-old saga a new lease of life, rather less reliant on its eponymous star beast — even Ridley Scott admitted after “Covenant”‘s disappointing box office performance that, “Acho que a besta quase acabou, pessoalmente.”
O mais inteligente de todos, “Alien: Terra”, seguiu seu caminho sem (ainda) contradizem diretamente qualquer coisa que já se foi antes, em vez de ser seletiva sobre o que incluir e o que ignorar. Algo que não fez o corte? Bem, talvez isso esteja acontecendo em um sistema estrela distante, da outra extremidade de uma longa viagem em Hypersleep. (Ou talvez não tenha acontecido nada.)
“Star Wars”, “Star Trek”, “Doctor Who” e o resto devem estar assistindo com interesse, porque quando você tem um olho no passado – até um estranho estranho com pernas – é difícil abraçar o futuro. Além disso, nada disso é real de qualquer maneira.
O episódio final de Primeira temporada de “Alien: Earth” transmite na Disney+ a partir de quarta -feira, 24 de setembro.
